Điều quan trọng nhất trong nhiếp ảnh là ý tưởng, thông điệp mà bạn đang truyền tải đến người xem. Có lẽ bạn muốn thể hiện vẻ đẹp của một thác nước hoặc bộ phim với cảnh bình minh tuyệt đẹp. Hoặc, bạn có thể hy vọng mô tả cường độ tối của một đỉnh núi lởm chởm.
Một bức ảnh với thông điệp rõ ràng có thể hiệu quả nhất có thể; bố cục, màu sắc, chủ thể và ánh sáng của nó đều tạo thêm ấn tượng mà bạn đang cố gắng truyền tải. Và, hơn bất kỳ yếu tố nào khác của bố cục nhiếp ảnh; quan niệm về sự đơn giản giúp bạn đạt được mục tiêu này.
Trong bài viết này, Review Máy Ảnh sẽ trình bày những mẹo mà sự đơn giản đóng một vai trò khá lớn trong việc chụp ảnh thành công; bao gồm cả cách thực hiện nó để cải thiện những bức ảnh của chính bạn.
Bạn có thế xem lại cách sử dụng màu sắc và ánh sáng như nào là phù hợp cho bố cục nhiếp ảnh; trước khi ta chuẩn bị đơn giản hóa cho bức ảnh của mình.
Cảnh chụp phía trước ống kính máy ảnh
Có 2 loại đơn giản quan trọng cho các mục đích của bài viết này.
Đầu tiên, liên quan đến cảnh chụp trước máy ảnh của bạn; có một vài cảnh chụp đơn giản hơn những cảnh khác. Ví dụ, vài khung cảnh có thể là một cánh đồng cỏ với những ngọn đồi nhấp nhô ở phía xa; hoặc, nó có thể là một khu rừng nhiệt đới với vô số cây cối và dây leo giao nhau từ mọi hướng trước máy ảnh của bạn. Cảnh đầu tiên, tất nhiên, đơn giản hơn nhiều so với cảnh thứ hai.
Khi 1 khung cảnh trở nên phức tạp, càng ngày càng khó để tạo nên những bố cục nhiếp ảnh thành công. Ngay cả những nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp cũng sẽ gặp khó khăn khi chụp ảnh một khu rừng hỗn loạn; họ thậm chí có thể đơn giản hóa nhiệm vụ của mình bằng cách chỉ tập trung vào các chi tiết của 1 cái cây.
Ngược lại, một cảnh quay trên sân cỏ có ít thách thức liên quan đến bố cục; nếu bạn chụp cảnh trong điều kiện ánh sáng tốt, không khó để tạo ra 1 bức ảnh thành công.
Đặc biệt
Với các tân binh, việc tập trung vào việc chụp những cảnh đơn giản sẽ dễ dàng hơn rất nhiều. Ví dụ, tôi vẫn xem lại một vài bức ảnh từ những ngày đầu tiên chụp ảnh của tôi; dù tôi đã thực hành rất ít với bố cục nhiếp ảnh vào thời điểm đó.
Những bức ảnh đó thành công vì tôi đã chụp phong cảnh chỉ với một số điểm yêu thích; nói cách khác, tôi đã cố gắng hết sức để có thể chụp được những bức ảnh như vậy.
Điều đó không có nghĩa là nên tránh những cảnh phức tạp hoặc hỗn loạn; nó chỉ đơn giản là mất nhiều công sức hơn để chụp ảnh. Tuy nhiên, tôi chắc chắn rằng bạn đã thấy những bức ảnh tuyệt vời về rừng nhiệt đới; và các cảnh quan lộn xộn khác, bất chấp sự phức tạp của chúng.
Bạn càng chụp nhiều ảnh, việc chụp những cảnh như thế này càng trở nên dễ dàng hơn. Tuy nhiên, khi mới bắt đầu chụp ảnh, để thành công dễ dàng nhất là khi bạn tập trung vào những cảnh đơn giản; ngay cả khi bạn học thêm bằng cách thực hành với những phong cảnh khó hơn.
Sự đơn giản trong bố cục nhiếp ảnh
Bên cạnh sự đơn giản của 1 khung cảnh, còn có một yếu tố khác đang diễn ra cùng; đó chính cấu trúc bố cục nhiếp ảnh của bạn. Cũng giống như cách mà khung cảnh khác nhau về mức độ phức tạp của chúng; thì cấu trúc bố cục ảnh của bạn cũng vậy.
Ngay cả những bức ảnh của cùng 1 cảnh cũng có thể có mức độ phức tạp khác nhau; một số sẽ đơn giản hơn, rõ ràng hơn và dễ đọc hơn những cái khác.
Hãy thử xem qua2 bức ảnh dưới đây
Tôi đã đưa ra ví dụ này trước đây; nhưng nó đặc biệt liên quan đến cuộc thảo luận này và đáng để chúng ta nhìn lại lần hai.
Ở đây, bạn có thể thấy sự khác biệt rõ ràng giữa bố cục lộn xộn và đơn giản. Mặc dù bản thân khung cảnh hoàn toàn giống nhau (và tôi chụp các bức ảnh này chỉ cách nhau vài giây); bức ảnh thứ 2 mạnh hơn nhiều so với bức ảnh đầu tiên:
Bức ảnh thứ 2:
Trong bức ảnh đầu tiên, tôi cố gắng để lộ mọi chi tiết của khung hình. Tuy nhiên, kết quả nhận được từ bức ảnh khá là khó hiểu và buồn tẻ. Mặt khác, bức ảnh thứ 2 là bức ảnh cuối cùng của tôi trong cùng một cảnh.
Với phiên bản thứ 2, thay vì tiết lộ mọi chi tiết có thể, tôi đã cố tình làm tối (trong quá trình hậu kỳ) những phần không được thêm vào mà tôi không có ý định thêm vào bức ảnh.
Cách đóng khung của tôi cũng khác, loại bỏ những cây gây mất tập trung ở phía bên tay phải của bức ảnh. Bức ảnh thứ 2 có thông điệp chính xác mà tôi muốn truyền tải: tâm trạng nhẹ nhàng, yên bình và chủ thể đẹp.
Bức ảnh thứ 2 thành công vì tôi sử dụng sự đơn giản hóa. Sau khi suy nghĩ về khung cảnh, tôi nhận ra rằng thông điệp của tôi là một sự dịu dàng và thanh bình. Mặc dù bức ảnh đầu tiên cho thấy nhiều chi tiết hơn trong khu rừng gần đó; không có chi tiết nào trong số đó tạo thêm cảm giác đẹp cho khung hình.
Vì vậy, tôi đã loại bỏ mọi đối tượng lấy đi thông điệp của mình; và kết quả là bức ảnh được cải thiện đáng kể. Quá trình này được xem là loại bỏ bất kỳ đối tượng nào làm mất thông điệp của bạn; và đó được gọi là khái niệm loại trừ.
Sự loại trừ
Khi chụp ảnh, suy nghĩ đầu tiên của tôi luôn là tôi có thể loại bỏ những gì từ một bức ảnh để làm cho nó trở nên mạnh mẽ hơn.
Để tạo bố cục u ám, tôi loại trừ những bông hoa dại tươi vui ở rìa ảnh; để thể hiện phong cảnh sa mạc hoang vu, tôi chụp qua bất kỳ dấu chân nào ở tiền cảnh. Bạn mất đi sự đơn giản mỗi khi có một cành cây cắt ngang bầu trời mà không có mục đích; hay mỗi khi bạn cố gắng chụp một khung cảnh mà không liên quan đến bố cục nhiếp ảnh.
Đơn giản là như nào?
Đơn giản ở đây là làm rõ thông điệp của bạn bằng cách loại bỏ các chi tiết vô ích.
Mục tiêu của bạn là chỉ bao gồm các đối tượng nếu chúng làm tăng giá trị cho bức ảnh; “chạy qua” mọi phần tử, yếu tố của khung ảnh. Ánh sáng như thế nào? Nó có bổ sung thông điệp cho bức ảnh của bạn không? Còn bản thân chủ thể thì sao? Đặt câu hỏi cho chính mình.
Nếu mọi khía cạnh của một bức ảnh đều làm tăng giá trị cho toàn bộ của nó; thì xin chúc mừng, bạn đã tạo ra một bức ảnh thành công mỹ miều.
Tất nhiên, điều này không có nghĩa là 1 bức ảnh tốt phải có một vài điểm đáng chú ý. Trong thực tế, tôi nghĩ điều ngược lại là đúng; nhiều bức ảnh tuyệt vời trên thế giới thành công chính xác bởi vì chúng rất tinh vi và phức tạp.
Sự đơn giản và sự phức tập
Tôi tin rằng có 1 lý do khiến cho Ansel Adams trở nên nổi tiếng là do những bức ảnh của anh ấy có độ phức tạp cao. Các tác phẩm của anh ấy rất dễ hiểu, nhưng chúng cũng rất công phu và đầy chi tiết. Ví dụ, một trong những bức ảnh Ansel Adams mà tôi rất thích là “The Tetons and the Snake River”,
Mặc dù hoặc có thể do sự phức tạp của nó; bức ảnh này mang đến một thông điệp mạnh mẽ về sự kịch tính và vẻ đẹp. Cho dù nó chứa đầy nhiều yếu tố (sông, mây, tuyết trên núi, cây cối ven sông và nhiều yếu tố khác); nhưng mỗi yếu tố lại tăng thêm sức mạnh cho thông điệp của Ansel Adams.
Tuy nhiên,
Điều này không mâu thuẫn với ý tưởng về sự đơn giản. Trên thực tế, tôi tin rằng nhiều bức ảnh phức tạp thành công bởi vì cốt lõi của chúng là sự đơn giản. Ví dụ, bức ảnh Ansel Adams ở trên vô cùng phức tạp; nó chứa đầy vô số chi tiết và điểm quan tâm. Đồng thời, thông điệp cơ bản của nó hoàn toàn rõ ràng; vẻ đẹp ấn tượng của Sông Snake dưới bầu trời bão tố.
Đây là lý do tại sao một bức ảnh chụp một bức tường trắng trơn – một bức ảnh chụp một chủ thể đơn giản – cũng trở nên nhàm chán. Sự đơn giản chắc chắn làm rõ thông điệp của bạn, nhưng bạn cần phải có một thông điệp ngay từ đầu để nó trở nên đáng giá. Một bức ảnh quá đơn giản sẽ buồn tẻ, nhưng một bức ảnh quá phức tạp thì không thể hiểu được.
Khi nói đến bố cục, sự đơn giản chỉ là một từ khác cho sự rõ ràng. Cho dù bạn chụp những ngọn đồi nhấp nhô hay một khu rừng hỗn loạn; thông điệp cơ bản trong bức ảnh của bạn mới là thứ thực sự quan trọng. Khi bạn tìm kiếm những bức ảnh hiệu quả nhất có thể; sự đơn giản là một trong những công cụ tốt nhất theo ý bạn.
Đó là những gì mà Review Máy Ảnh muốn truyền tải đến cho bạn. Đôi khi sự đơn giản sẽ tạo nên kiệt tác!
Đừng quên bấm theo dõi Review Máy Ảnh đón xem phần cuối cùng của chuỗi series này: “Quy trình tinh chỉnh: mẹo giúp tăng sự hình dung, khái quát bố cục nhiếp ảnh”.
