Mặc dù có nhiều yếu tố quan trọng để tạo nên 1 bức ảnh đẹp trên camera; nhưng khả năng làm việc với ảnh hậu kỳ thì cũng quan trọng; để đạt được vẻ ngoài phù hợp với portfolio. Hôm nay, Review máy ảnh sẽ chia sẻ 8 tips chỉnh sửa ảnh học được sau khi chỉnh sửa cả ngàn bức ảnh trong Lightroom và cách photoshop bạn có thể chỉnh sửa ảnh.

Sử dụng các cài đặt trước (preset) để bắt đầu

Trước đó, đã có lần khi tôi nỗ lực để chỉnh sửa ảnh có khuyết điểm với tư cách là 1 nhiếp ảnh gia. Dù có thể là 1 cách tiếp cận tốt khi bạn làm quen với các nút và thanh trượt; trong chương trình chỉnh sửa nếu bạn mới học. Nhưng nó không phải là cách tiếp cận quá thực tiễn khi thực sự chỉnh sửa ảnh; đặc biệt nếu bạn trong vị trí như tôi cần phải chỉnh sửa rất nhiều ảnh 1 cách nhanh chóng.

Đó là lý do các presets ra đời. Hầu hết các phần mềm chỉnh sửa đã bao gồm nền tảng; dù chúng thường không quá tuyệt. Bạn có thể tìm rất nhiều cái đặt trước online có sẵn để tải về; (cả lựa chọn miễn phí hoặc tính phí).

Cách để tự tạo ra presets

Bất cứ lúc nào; bạn cũng có thể tạo ra và lưu presets. Nó cho phép bạn nhanh chóng có được vẻ ngoài bạn mong muốn; trên bức ảnh của mình.

Để làm được điều này; hãy chỉnh sửa đơn giản bức ảnh bạn thích; bấm vào dấu “+” trong cột cài đặt trước trên Lightroom; sau đó trong hộp “pop up” nhập tên preset; cũng như nhóm và cài đặt bạn muốn lưu trong mục presets. Khi hoàn thành; bạn sẽ thấy cài đặt trước vừa tạo của bạn hiện trong phần “presets” cho các lần sử dụng sau.

Ảnh trắng đen nhấn mạnh tương phản

Trong mọi tips chỉnh sửa ảnh; thay đổi màu sắc thành ảnh trắng đen là 1 trong những điều đáng sợ nhất; vì chúng có thể nhấn mạnh các điểm không hoàn hảo trên camera đằng sau phong cảnh.

Đối với vài ảnh; trắng đen có thể là cách duy nhất giúp chúng có thể sử dụng được. Điều này xảy ra với tôi nhiều lần; đặc biệt trong suốt những ngày chụp ảnh cưới; nơi tôi phải chụp ảnh liên tục 10 giờ liền hoặc hơn; tôi đã quay số cài đặt sai trên camera trước khi chụp hình.

Một bức ảnh bị phơi sáng quá mức; có thể phân tán tổng quan vẻ ngoài của bức ảnh mà tôi muốn chụp và trình chiếu trong portfolio. Nhưng khi tôi chuyển nó về đen trắng; nó trông có chủ đích hơn. Dĩ nhiên là không thể nói rằng mọi ảnh đen trắng là để che đậy đi lỗi sai được.

Đôi lúc; nhiếp ảnh đen trắng thể hiện tâm trạng nhất định; và có thể sử dụng để nhận mạnh cụ thể độ tương phản trong bức ảnh nếu bức ảnh đó không có màu sắc bên ngoài phù hợp.

Dùng chổi điều chỉnh trong Lightroom để loại bỏ bóng đen trên gương mặt

Một trong những thử thách mà mỗi nhiếp ảnh gia chân dung gặp phải vào lúc này hoặc lúc khác khi chụp ngoài trời là làm sao để có ánh sáng tuyệt nhất. Nhưng điều này đôi lúc khó khăn; vì không ai muốn để khách hàng của mình đứng dưới ánh mặt trời; và những tùy chọn có sẵn; (như flash hoặc tấm phảng chiếu) có thể không phù hợp với khả năng hay phong cách nhiết ảnh của bạn.

Bởi vì tôi không quan tâm đến việc sử dụng đèn flash ngoài trời, và việc sử dụng gương phản xạ có thể rất nhạt nhẽo nếu không có người khác cầm giúp; nên đôi khi tôi thấy mình chụp ảnh chân dung với khuôn mặt của đối tượng bị che trong bóng tối.

Vì vậy,

Lúc đó điều này thực sự là 1 thử thách. Vì những chỉnh sửa mà tôi từng làm thì tôi không thể cân bằng được bóng tối và nhấn mạnh bức ảnh. Kết quả là khuôn mặt bị lóa vào hậu cảnh bị phơi sáng nhiều hơn; hoặc một khuôn mặt hầu như không nhìn thấy được khi tôi cố gắng giữ cho mọi thứ trở nên sinh động.

Với chổi điều chỉnh; tôi có thể làm rõ nét khuôn mặt đối tượng và điều chỉnh phơi sáng; mức độ bóng tối trong phạm vi. Bằng cách tăng 1 trong những cái đó; (hoặc cả hai); tôi có thể loại bỏ nhiều bóng tối hiện diện và tạo nên bức ảnh có thể dùng được.

Khử bão hòa màu sắc làm mất cảnh

Một trong những tips chỉnh ảnh tốt nhất bạn sẽ nghe khi đang học chỉnh sửa; là đừng chỉnh độ bão hòa màu sắc quá mức. Đây là lỗi của người mới mà chúng tôi đều mắc phải một vài lần; vì việc bão hòa màu sắc tạo nên yếu tố thực sự quan trọng trên vẻ ngoài tấm ảnh.

Theo ý kiến của tôi; hãy nghĩ theo cảm quan của bạn và rồi làm ngược lại. Thay vì tăng cường màu sắc bằng cách tăng bão hòa chúng nhiều hơn; hãy khử bão hòa màu ở những nơi hợp lý.

Tôi thường khử bão hòa màu xanh; khi đang chụp ở các địa điểm bên ngoài có nhiều mảng xanh được tìm thấy như cỏ; cây cối; bụi cỏ,… Cây xanh có thể làm mất tập trung vào đối tượng và do đó; khử bão hòa cho phép chúng ta tắt màu này đi một chút; và cho phép tiêu điểm của hình ảnh nổi bật hơn trong cảnh.

Sử dụng clone tool của Lightroom để loại bỏ các nhược điểm

Từ lúc tôi dùng Lightroom trong tiến trình làm việc chỉnh sửa ảnh của mình; tôi thích tối đa hóa khối lượng chỉnh sửa mà tôi có thể thực hiện được trên đây. Hơn nữa; hãy chỉ sửa ảnh khi thực sự cần thiết.

Clone tool là tính năng mà nhiều người không nhận ra là nó có sẵn; nhưng nó có thể được sử dụng để loại bỏ các nhược điểm như sẹo trên da; hay các vật không mong muốn trong nền ảnh. Bạn có thể điều chỉnh xa hơn như hardness hay softness trên công cụ bằng việc điều chỉnh feather (mềm biên).

Thanh trượt vibrance và saturation làm những gì. Cách để dùng chúng hiệu quả

Khi bắt đầu chỉnh sửa trên thanh trượt saturation và vibrance; khá dễ thấy là bạn có thể nghĩ rằng chúng làm cùng 1 công việc. Cả hai đều ảnh hưởng mạnh mẽ đến màu ảnh; nhưng cách dùng của chúng thực tế hơi khác.

Vibrance là công cụ làm màu sắc bị tắt trong ảnh đậm hơn; và giữ nguyên các màu đã bảo hòa. Đây có thể là công cụ hữu ích để cân chỉnh khi bạn muốn có tone da hoàn hảo. Mặc khác; saturation tăng độ đậm của mọi màu sắc trong bức ảnh. Khi được dùng hiệu quả; tăng saturation có thể khiến bức ảnh thực sự bùng nổ; nhưng nó rất dễ bị sử dụng quá tay.

Tăng độ chói sang màu cam để tone da đẹp hơn

Có rât nhiều yếu tố ảnh hưởng đến tone da; yếu tố quan trọng nhất mà tôi học được qua nhiều năm và trở thành 1 trong những mẹo chỉnh sửa yêu thích là cách chỉnh thanh trượt độ chói sang màu cam có thể ảnh hưởng cụ thể đến vẻ ngoài của da trên chủ thể chân dung.

Theo tiến trình công việc chỉnh sửa thường ngày của mình; tôi sẽ muốn có được vẻ ngoài tốt nhất có thể. Và 1 khi tôi còn làm việc chỉnh sửa; tôi sẽ điều chỉnh đội chói sang màu cam để có làn da hoàn hảo trên các hình ảnh lớn hơn.

Cuối cùng

Hãy luyện tập trên những bức ảnh cũ. Một khi bạn đã sáng tạo nên được vẻ ngoài mà bạn khao khát đạt được; hãy đem nó vào những lần chỉnh sửa trong tương lai. Đừng quên lên kế hoạch trước để đảm bảo tính nhất quán. Hãy nhớ là ảnh nguyên bản, nội dung độc đáo luôn chiến thắng; nên cứ tin vào con mắt nghệ thuật của bạn.

Và đó là những gì Review Máy Ảnh muốn gửi đến bạn trong bài viết này. Đừng quên bấm theo dõi Review Máy Ảnh đón xem các bài viết bổ ích kế tiếp nhé!